Phoenix: Nunca sabes lo que va a pasar en Chile

Ganaron un Grammy por el disco "Wolfgang Amadeus Phoenix" en 2010 y ese reconocimiento les abrió fronteras que hasta entonces habían permanecido herméticas a su sonido indie rock francés. El éxito arrollador llegó de pronto y sin preparación previa para una banda que ya entonces llevaba más de dos décadas haciendo música, tras conocerse siendo pre-púberes a comienzos de los años noventa.

Y aunque el buen sabor de boca que les trajo el premio y los aplausos los hicieron perder el rumbo por un escaso tiempo (según ellos mismos confesaron), Thomas Mars, Deck d'Arcy, Laurent Brancowitz y Christian Mazzalai tuvieron la cordura suficiente como para afirmarse bien en la tierra antes de enfrentar la factura de su siguiente disco, "Bankrupt!", que finalmente vio la luz en 2013.

Es en el marco de la gira promocional de ese álbum que Phoenix llegará por tercera vez a Chile como parte del Festival Lollapalooza Chile 2014, programados para el sábado 29 de marzo en el Claro Stage. Una nueva visita sobre la cual habló al teléfono con Cooperativa el bajista Deck d'Arcy, quien confiesa no saber qué esperar de su nuevo paso por el país.

"La primera vez que estuvimos ahí abrimos para el vocalista de Soundgarden, Chris Cornell. Tocó también The Dandy Warhols y el público estaba bien, pero cuando nosotros salimos no hicieron ninguna cosa, no hubo reacción (ríe). ¡Sólo estaban esperando a Cornell! Pero la segunda vez fue excelente, hicimos un show solos y fue asombroso. Nunca sabes lo que va a pasar en Chile pero la última vez fue muy cool. Estamos emocionados de regresar".

Consciente de que la banda regresa con una base más sólida y amplia de fanáticos que la que los seguía en 2007 o 2010, D'Arcy explica que en su show mostrarán algunas de sus viejas composiciones, pero también parte del disco nuevo con el cual intentaron reinventarse el año pasado.

- ¿Luego del éxito de "Wolfgang Amadeus Phoenix", se les instaló de alguna forma la necesidad de componer hits, o música que pudiera llegar a un público más amplio?

- Es muy difícil escribir hits y si te lo propones así, nunca funciona. Todas las canciones que fueron exitosas, nunca fueron pensadas con ese objetivo. O hay veces en que crees que algo será hit y luego no pasa nada. Yo creo que lo mejor al hacer música es ser egoísta y no pensar en lo que la gente va a decir. Es mejor tratar de probarse uno mismo a la hora de hacer nueva música.

- Thom Mars dijo hace un tiempo que el Grammy obtenido los hizo perder el rumbo por un rato, preocuparse más por el éxito que por la música misma. ¿Lograron desmarcarse de aquello a la hora de hacer "Bankrupt!"?

- Todo eso del éxito ocurrió de manera rápida. Nuestro primer álbum ("United", de 2000) lo hicimos en total libertad. El segundo álbum ("Alphabetical", 2004) fue lo mismo, fue muy progresivo. Y ahora, luego de lo que pasó con el tercer disco, intentamos hacer un álbum que fuera totalmente diferente. Nuestra idea es seguir a gente como David Bowie, que cambia constantemente. Siempre que hacemos un álbum iniciamos un viaje que nos lleva por diferentes cosas y casi siempre finaliza en una nueva grabación. En ese sentido, todos los álbumes son experimentales. "Bankrupt!" es experimental pero no más que los otros.

- ¿Finalmente lograron reinventarse a sí mismos con este nuevo álbum?

- Intentamos reinventarnos en cada álbum, olvidar lo que hicimos en el pasado y tratar de hacer algo nuevo, algo bueno. Esto es igual que hacer películas: filmar lo mismo no es muy interesante, aunque a veces resulta una buena fórmula, la gente la va a ver, pero no es algo que nosotros intentemos hacer.

- "Bankrupt!" ya tiene casi un año de ruedo. ¿Cómo han crecido esas canciones durante la gira?

- Están constantemente cambiando. Nunca un show es igual a otro. Muchas canciones tienen grandes diferencias a lo que está registrado en disco. Nosotros tenemos que hacer eso, tenemos que estar constantemente cambiando para mantenernos activos e interesados.

- Han tocado juntos por más de 20 años ya... ¿Cuánto han aprendido en estas dos décadas de trabajo?

- Nosotros comenzamos con la banda en 1990. Empezamos en la edad adolescente, aunque fue harto después que nos nombramos Phoenix. Todo el asunto de hacer música es como tratar de mantener el estado mental de cuando eres joven y estás descubriendo cómo hacer música. No sabes cómo hacerla pero quieres tratar de hacer todo, todo lo que se te ocurre. Es un estado en el que queremos permanecer. Todo está en no saber realmente que estás haciendo, en eso consiste la frescura. No somos músicos muy hábiles, y tampoco tratamos de serlo, jugamos más con la idea de tratar de encontrar algo que suene bien cuando estamos juntos, creo que es lo mismo que cuando empezamos. Por eso las cosas siguen siendo divertidas. ¡Intentamos mantenernos inocentes!

Phoenix tocará a las 19.00 horas del sábado 29 de marzo en el Claro Stage de Lollapalooza y su show tendrá una duración de una hora y quince minutos. Esta vez no tendrán que preocuparse de que el público sólo esté esperando para ver a Chris Cornell en lugar de ellos, pues Soundgarden actuará el domingo 30. 

Las entradas para el festival están a la venta en el sistema Puntoticket.