Unas 40 cintas tuvieron la impronta de Ingmar Bergman

El director de cine sueco Ingmar Bergman, fallecido a los 89 años, dirigió cerca de 40 películas, más de 100 obras de teatro y buen número de programas de televisión.

Bergman, considerado uno de los realizadores más influyentes de la segunda mitad del siglo XX, fue uno de los fundadores de la Academia Europea de Cine en 1988 y durante su carrera recibió cuatro premios Oscar.

Según sus palabras, se consideraba a sí mismo como un hombre de teatro, "es toda mi vida", mientras que el cine era él "un trauma y una pasión" y una pasión a la vez.

Desde hace varios meses corrían insistentes rumores sobre la delicada salud del cineasta. En octubre de 2006, fue sometido a una operación de cadera de la que, al parecer, no logró recuperarse totalmente.

Vivía solo y retirado del mundo, la mayor parte del tiempo en su casa de la isla de Faaro, inconsolable tras la muerte de su última esposa, Ingrid von Rosen, en 1995.

La carrera de Bergman empezó en el teatro en los años cuarenta, con la realización de una producción en la Opera de Estocolmo.

Posteriormente, en 1960 volvió a sus orígenes teatrales, al ser contratado como director del prestigioso Dramaten, el teatro real de arte dramático. Asimismo, a lo largo de su carrera se distinguió en numerosas ocasiones como director de numerosas piezas teatrales de importantes autores como, por ejemplo, su ídolo de juventud, el escritor August Strindberg.

Sin embargo, la decisión de dedicarse al cine la tomó en 1945, cuando se dio cuenta de que, para él, el único medio moderno para expresarse era la pantalla grande.

Gran cinéfilo, le gustaba mucho el cine estadounidense de los años cuarenta y también los filmes franceses de esa década y de los años treinta.

En su extensa carrera cinematográfica, que se extendió durante la segunda mitad del siglo XX, fue contemporáneo de maestros como el italiano Federico Fellini, el español nacionalizado mexicano Luis Buñuel y el japonés Akira Kurosawa. Su obra marcó también a numerosas generaciones de cineastas como el estadounidense Woody Allen, un auténtico adorador de Bergman.

En 1955 obtuvo su primer éxito internacional con la comedia "Sonrisas de una noche de verano". A partir de finales de los años cincuenta sus películas se harán cada vez más oscuras, centradas en parejas en crisis y en seres desgarrados por la constatación de un Dios ausente.

Considerado como un director de actrices, dio sus mejores papeles a intérpretes como Maj Britt Nilsson, Harriett Andersson, Eva Dahlbeck, Ulla Jacobsson y Liv Ullmann. Bergman vivió aventuras amorosas con algunas de esas actrices. Se casó cinco veces y tuvo nueve hijos, si bien en una ocasión afirmó no ser demasiado paternal.

Ignorado durante mucho tiempo en su país natal, Suecia sólo le rindió recientemente ese reconocimiento de gran maestro del cine que fue.

"Ningún otro artista sueco logró el mismo reconocimiento y el mismo éxito", declaró este lunes la ex directora de la Academia Cinematográfica Sueca.

Actualmente se concede también un Premio Bergman a los jóvenes talentos del cine sueco, que son como los Oscar de ese país nórdico.

Filmografía de Bergman:

"Crisis" (1945).

"Llueve sobre nuestro amor" (1946).

"Noche eterna" (1947).

"Ciudad portuaria" y "Prisión"(1948).

"La sed" (1949).

"Juegos de verano" (1951).

"Tres mujeres" y "Un verano con Mónica" (1952).

"Noche de circo" (1953).

"Una lección de amor" (1954).

"Sueños" y "Sonrisas de una noche de verano" (1955).

"El séptimo sello" (1956).

"Fresas salvajes" (1957).

"En el umbral de la vida" y "El rostro" (1958).

"El manantial de la doncella" (1959).

"El ojo del diablo" (1960).

"Como en un espejo" (1961).

"El silencio" (1963).

"Esas mujeres" (1964).

"La vergüenza" y "El rito" (1968).

"Pasión" (1969).

"La carcoma" (1971).

"Gritos y susurros" (1972).

"Secretos de un matrimonio" (1973).

"La flauta mágica" (1974).

"Cara a cara" (1975).

"El huevo de la serpiente" (1977).

"Sonata de otoño" (1978).

"De la vida de las marionetas" (1980).

"Fanny y Alexander" (1983).(EFE)